Kvinder i Kunst sætter fokus på krig, fred og håb ved Hirtshals Fyr

HIRTSHALS: Når Hirtshals Fyr danner rammen om årets udstilling Kvinder i Kunst – When Will We Ever Learn, bliver kunsten et mødested for historie, natur og menneskelige erfaringer. 

Fra den 3. til 6. september inviteres publikum indenfor i Assistenthuset, hvor tre markante nordjyske kunstnere – Hanne Melvej Lyngbye, Lisbet Hvid Hermansen og Susan Vivi Sørensen – undersøger krig, fred, erindring og håb gennem vidt forskellige kunstneriske udtryk.

Udstillingen tager afsæt i Hirtshals, hvor havet, vinden og de mange bunkere langs kysten minder om, at historien aldrig helt forsvinder. Naturen er konstant i bevægelse, men sporene efter fortiden bliver stående – som lag i landskabet og i menneskers erindring.

Titlen When Will We Ever Learn er hentet fra Pete Seegers klassiske protestsang Where Have All the Flowers Gone. Sangens gentagne spørgsmål danner en rød tråd gennem udstillingen og inviterer publikum til at reflektere over, om mennesket nogensinde lærer af historiens tragedier.

Tre kunstnere – tre perspektiver

Selvom de tre kunstnere arbejder i forskellige materialer, mødes deres værker i en fælles fortælling om menneskets vilkår i en verden præget af konflikt, forandring og håb. 

Hanne Melvej Lyngbye arbejder i krydsfeltet mellem billedkunst, tekstil og skulpturel formgivning. Gennem decoupage, genbrugsmaterialer og håndværk undersøger hun erindring, menneskelige spor og kulturelle fortællinger.

Til udstillingen præsenterer hun et monumentalt fredsbanner skabt i samarbejde med 21 lokale kvinder. På 20 forskellige sprog er ordene When will we ever learn og When will they ever learn broderet ind i stoffet. Banneret bliver både et kunstværk og et fælles udsagn om fred, medmenneskelighed og nødvendigheden af at huske historien.

Lyngbye har gennem en årrække arbejdet internationalt med kunst- og kulturprojekter, blandt andet i Colombia og Italien, og har desuden skabt kostumer og rekvisitter til museer og scenekunst. Fællesskab, håndværk og fortælling er gennemgående elementer i hendes kunstneriske praksis.

Lisbet Hvid Hermansen viser blandt andet abstrakte blomsterfotografier Foto: Lisbet Hvid Hermansen

Spor mellem natur og historie

Fotografi, maleri og mixed media smelter sammen i Lisbet Hvid Hermansens værker. Naturen, mennesket og de spor, vi efterlader, har gennem mange år været omdrejningspunktet for hendes kunst.

På udstillingen vises blandt andet abstrakte blomsterfotografier, der kredser om livets forgængelighed, mens andre værker tager udgangspunkt i Hirtshals’ karakteristiske landskab. Bunkere, signalmast og sirenehus bliver symboler på en fælles historie, der stadig er nærværende.

Lisbet Hvid Hermansen er uddannet fra Aarhus Kunstakademi og har siden 1980 udstillet i Danmark og udlandet. Hun har blandt andet deltaget på Kunstnernes Efterårsudstilling og Kunstnernes Sommerudstilling – to af Danmarks statsanerkendte censurerede udstillinger – samt i en udstilling i Rundetårn og på en række gallerier i Sverige og Frankrig. Ved siden af sit kunstneriske virke har hun gennem mange år arbejdet med kunstprojekter og undervisning for børn og unge og er samtidig initiativtager til Hirtshals Operafestival.

Glas som fortælling om håb

Susan Vivi Sørensen arbejder med glasmaleri, skulpturelt glas og installationer, hvor lyset bliver en aktiv del af fortællingen. Inspireret af havet og den rå natur omkring Hirtshals undersøger hendes værker menneskets sårbarhed, styrke og modstandskraft.

I When Will We Ever Learn kredser hendes glasskulpturer om håb under undertrykkelse og ufred. Det skrøbelige glas bliver et billede på mennesket – tilsyneladende sårbart, men samtidig overraskende stærkt.

Susan Vivi Sørensen er uddannet hos maleren Knud Bøjer og har videreuddannet sig i skulpturel glas på Aarhus Kunstakademi. Hendes værker har været udstillet på blandt andet Glasmuseet Ebeltoft, Museum of the Americas i Florida, Galleri Omma i Californien og Det Gamle Værft i Chania på Kreta samt ved nordiske kulturudvekslinger i Helsinki, Stockholm og Oslo.

Værk af Hanne Melvej Lyngbye Privatfoto

Kontraster skaber eftertanke

I udstillingen mødes det bløde tekstil, det transparente glas og fotografiets poetiske billedunivers med betonens tunge krigsarkitektur. 

De forskellige materialer taler sammen på tværs af værkerne og understreger spændingen mellem skrøbelighed og styrke, mellem ødelæggelse og håb.

Udstillingen giver ikke entydige svar. Den inviterer i stedet publikum til at standse op og overveje, hvad vi vælger at huske, hvad vi glemmer – og om vi som samfund faktisk lærer af historien.

Susan Vivi Sørensens skulpturelle glasværker lader lyset fortælle om håb, modstandskraft og menneskets evne til at finde styrke – også i tider præget af ufred. Privatfoto

Kunst og musik i fælles dialog

Udstillingen afholdes samtidig med Hirtshals Operafestival, hvor årets tema er Sange om krig og fred. Sammen skaber de to arrangementer en særlig mulighed for at opleve, hvordan billedkunst og musik kan belyse de samme menneskelige spørgsmål fra forskellige vinkler.

Ferniseringen finder sted torsdag den 3. september kl. 16.00 i Assistenthuset ved Hirtshals Fyr. Sognepræst Dorthe Kjærgaard holder åbningstalen, og musiker Tine Lilholt medvirker med musik og fællessang.

Kvinder i Kunst – When Will We Ever Learn kan opleves den 3.-6. september 2026 ved Hirtshals Fyr. Bag udstillingen står Hirtshals Turisme og initiativgruppen Kvinder i Kunst, som arbejder for at synliggøre de mange professionelle kvindelige kunstnere og kunsthåndværkere med tilknytning til Hirtshals og Vendsyssel.